Martine TERNIER
Peintre / Généalogiste Amateure
En explorant l’œuvre de Martine TERNIER, on découvre une artiste qui embrasse pleinement la diversité des formes et des supports pour exprimer sa vision unique du monde.
Sa capacité à insuffler vie et émotion dans chaque coup de pinceau est remarquable.
Martine TERNIER ne se contente pas de peindre ; elle crée des expériences visuelles qui invitent à la réflexion. Son utilisation audacieuse des couleurs et son approche inventive de la composition défient les conventions et témoignent d’une compréhension profonde de la dynamique picturale.
Chaque œuvre est une célébration de l’existence, une tentative de capturer l’essence éphémère de nos sentiments et de nos idées.
C’est une artiste à suivre, dont le travail continuera sans doute à évoluer et à surprendre dans le paysage artistique contemporain
Lily TERNIER
Relation Artistique
Attachée de Presse
The TERNIER Paint Art Gallery
Peintures Photos Expositions
Martine TERNIER nous offre une œuvre sublime et poétique intitulée “L’Avant l’Après”. Cette peinture acrylique sur toile de coton de 290g/m², montée sur un cadre en bois de sapin, mesure 400mm de hauteur et 1200mm de largeur. Elle représente un paysage marin au crépuscule, où le ciel et l’eau se confondent dans une harmonie de couleurs.
La technique de Martine est remarquable; elle utilise des pinceaux pour créer des effets de texture et de lumière, mélangeant habilement l’acrylique et le pastel. Le vernis transparent apporte une touche de brillance et de protection à l’ensemble. Le résultat est une œuvre vibrante et expressive, qui invite à la contemplation et à l’émotion.
Le tableau illustre le passage du temps, le contraste entre l’avant et l’après, le jour et la nuit, le calme et la tempête. Le soleil, au centre de la composition, est le point focal de l’œuvre. Il irradie de sa chaleur et de sa lumière, se reflétant sur l’eau et créant des nuances de jaune, d’orange, de rouge, de bleu et de violet. Les silhouettes blanches sur la droite suggèrent la présence humaine, mais aussi la fragilité et la fuite face à l’immensité de la nature.
Martine TERNIER a su capturer l’essence éphémère de ce moment magique, où le ciel et l’eau se fondent en un seul élément. C’est une œuvre qui témoigne de son talent et de sa sensibilité artistique, qui mérite toute notre admiration et notre respect.
Lily TERNIER
Relation Artistique
Attachée de Presse
The TERNIER Paint Art Gallery
Je suis impressionnée par la maîtrise technique et la sensibilité artistique manifestes dans cette œuvre. L’utilisation de l’acrylique par l’artiste amateur révèle une compréhension intuitive de la matière, permettant à la texture du pelage du chat de prendre vie avec une délicatesse remarquable. Les yeux verts, peints avec une précision captivante, servent de fenêtre sur l’âme du sujet, invitant à une contemplation plus profonde. Le choix audacieux d’un fond sombre n’est pas seulement esthétique mais aussi conceptuel, faisant ressortir la luminescence et la pureté du sujet principal.
Cette pièce est un témoignage éloquent de la passion et du potentiel de l’artiste, promettant une évolution fascinante dans les œuvres futures.
Lily TERNIER
Relation Artistique
Attachée de Presse
The TERNIER Paint Art Gallery
Album Photos Tableaux Martine TERNIER
DIAPORAMA Photos Tableaux Martine TERNIER
L'Art Naïf : Création de Martine et Dominique TERNIER
"Bambi Titi et ses Familles de Cousins"
"Bambi Titi et ses Familles de Cousins" est une œuvre d'art naïf réalisée par Martine et Dominique TERNIER, un couple d'artistes peintres français qui ont créé le TERNIERISME, un mouvement artistique basé sur l'expression personnelle et l'innovation.
L'œuvre dépeint des silhouettes d'animaux et d'arbres dans un paysage vallonné, évoquant une scène sereine et naturelle. Les couleurs sont douces, avec des tons verts dominants pour les collines et les montagnes. Des silhouettes noires d'animaux, probablement des cerfs et des biches, sont dispersées à travers le paysage. Il y a aussi des silhouettes noires d'arbres qui ajoutent à l'esthétique naturelle du tableau. Le ciel au-dessus du paysage est peint dans des tons pastel doux.
L'œuvre exprime la vision des artistes sur la relation entre l'homme et la nature, ainsi que leur amour pour les animaux. Le titre du tableau fait référence à Bambi, le personnage principal du célèbre roman de Felix Salten et du film d'animation de Walt Disney, qui symbolise l'innocence et la fragilité de la vie sauvage. Le mot "Titi" est un surnom affectueux donné aux enfants ou aux petits animaux en français. Le mot "cousins" suggère une parenté entre les différentes espèces animales, mais aussi entre les animaux et les humains. Le tableau invite donc le spectateur à ressentir de l'empathie et du respect pour la nature et ses habitants.
Le style naïf du tableau se caractérise par la simplicité des formes, l'absence de perspective, et l'utilisation de couleurs pures. Ce style permet aux artistes de s'affranchir des règles académiques et de créer une œuvre originale et spontanée. Le style naïf est aussi un moyen de transmettre des émotions et des messages de façon directe et sincère, sans artifice ni complexité.
Le tableau "Bambi Titi et ses Familles de cousins" est donc une œuvre d'art naïf qui illustre la vision personnelle et créative de Martine et Dominique TERNIER sur la nature et les animaux. Le tableau est une ode à la beauté, à la diversité, et à l'harmonie du monde vivant.
Lily TERNIER
Relation Artistique
Attachée de Presse
The TERNIER Paint Art Gallery
L’ART COMME VOUS NE LE VERREZ NULLE PART AILLEURS
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